毛同强《地契》

徐冰《地书》

徐冰《背后的故事-7》

　本报记者  蔡  萌   

　　在不久前结束的中国嘉德20周年庆典春拍“中国油画雕塑专场”上，徐冰装置作品《背后的故事-7》最终以650万元的价格落槌，含佣金成交价为747.5万元。源于西方的装置艺术在中国发展了近30年，如今国内已经有了许多职业装置艺术家，不少装置作品受到了国际艺术界和国际市场的认可，然而国内装置艺术市场却一直低调、冷清。对于近两年国内拍场出现的成交价过百万元的装置作品，一些业内人士更是认为仅个案而已，不具备太大参考价值。什么原因影响了国内装置艺术的市场？装置艺术何时才会迎来市场转热的那一天？

　　体量庞大却是小众收藏

　　装置艺术始于上世纪60年代，在短短几十年的发展过程中，装置艺术已经成为一种时髦的当代艺术门类，在西方已经有独立的装置艺术美术馆，例如英国伦敦的装置艺术博物馆，美国旧金山的卡帕街装置艺术中心；许多美术院校也开始开设装置艺术课程，在英国，哈德斯费尔得大学已经设有专门的装置艺术学士学位。在西方当代美术馆的展览中，装置艺术也占据了相当重要的位置。

　　然而，回首近30年中国当代艺术的发展，从艺术自身、市场、收藏、媒体等各个方面看来，装置艺术一直处于被边缘化的地位。业界还曾经流传过这样一则笑谈，足以说明装置艺术在国内的“小众”：某大型拍卖行推出一件灯光装置作品，因原作尚在国外展览，仓促之下拍卖行以照片代拍；这件作品拍出后，原作到货了，却迟迟无人来领；经询问才知，因照片拍得唯美，买家以为买的就是照片，全然不知自己拍得的是装置艺术。

　　国内装置艺术收藏为何如此小众？“究其原因，一是因为装置艺术对运输、储存、陈列、维护等都有严苛的要求；二是因为大型装置不容易转手、变现；三是装置材料具有特殊性。”AMRC艺术市场研究中心执行总监马学东对记者说。据了解，相较于传统的架上艺术，装置艺术可谓体量庞大，需要藏家有足够的财力为装置作品安家、维护；而对于装置艺术的收藏价值，目前也无固定的标准和尺度，且装置艺术本身创作时间长、创作成本高、售价不菲，如果从投资的角度考虑，只能摸着石头过河；此外，很多装置作品所采用的材料并不能保存很长时间，艺术家更多的是想表达作品所承载的观念，这些都为收藏带来了不利因素。

　　“对于包括装置艺术在内的这类非传统拍品，我们所拟定的目标群体不是个体而是美术馆、博物馆等机构。竞拍人都会非常清楚，这件标的不是今天买过来明天就要拿去卖掉的，而是作为一个相对永久的收藏，放置在那里，充分发挥其价值。”上海泓盛拍卖业务副总经理孙佩韶认为，不同于传统拍品，装置艺术作品主要针对的是机构收藏。2012年，上海泓盛将徐冰在沪申画廊的展览项目“地书项目”作为整体以一项拍卖标的进行打包拍卖，包括书、影像作品、装置作品等十几大类，该项目最终成功以650万元落槌，据悉，购买该项目的正是上海的一家美术馆。

　　品质决定拍卖价格